Музиканти:                                               Фирми:

“Изкуство в действие” е независимо сдружение на автори работещи в различни сфери на изкуството и артпедагогиката, учредено в София през 1990 г.

Дейността му се състои в организиране на изложби, концерти, спектакли, хепънинги, перформанси, симпозиуми, уъркшоп форми, международен и културен младежки обмен.

Приоритет в програмите на сдружението имат свободните младежки инициативи и творчески изяви с експериментален характер, а главната цел е създаване на Център за модерно и авангардно изкуство в България.

Председател-съучредител: Добрин Пейчев                   настоящ Председател: Орлин Дворянов
 

В Live-перформанса “Живо е!” по музика на Любомир Велев, Сдружение “Изкуство в действие”
се представя в състав: Николай Делчев, Лиляна Дворянова, Мая Жалова и Гергана Темелкова,
със специалното участие на Добрин Пейчев.

“Идеята за почит към най-големият български откривател – Драган Охридски (Ернандо де Охеда), открил заедно с Христофор Колумб “Новия свят”, за да донесе злато на испанската корона
и с помощта на Испания да освободи България от турско робство. Той е първият европеец
стъпил на западният бряг на Америка. Българинът Драган Охридски е този национален глас
и действие, визуализиран в пърформанса на Сдружение “Изкуство в действие”,
и поставящ новото начало на Фестивала за електронна и електроакустична музика в България.”

Благомир Алексиев е роден  през 1954 г. Завършва образованието си в София. От 1977 г. до 1984 г. работи като музикант-изпълнител.

 От 1990 г. участва редовно с електроакустични пиеси във форума "Компютърно пространство".
През 1990 г. създава частно студио за кино и телевизионна постпродукция Ars Digital Studio.

В момента специализира кино и телевизионна режисура на монтажа в Югозападния университет "Неофит Рилски" - Благоевград. Има висока степен на компютърна и техническа грамотност и е запознат с голяма част от професионалните хардуерни и софтуерни системи.

Автор е на електронните композиции "The Sound", "State Ready", "Music For Drop And Violin",
"Only For Tape", Hard connection (1999) и др.

Dragomir Draganov:
"The music has its own life, like each other idea. You can feel the real music if you can touch its life. The music endures various realisations like each other idea - good or bad. I hope 'Realized' is not one of the worst.
I'm 29 years old. I'm engaged in music since I remember myself. I'm in field of computer music - since two years. The first album is coming...".

Илия Фортунов е един от родоначалниците на рок музиката в България. 17 години е свирил
в група "“Везни". Участвал е в записите на 6 сингъла и в над 20 сборни дългосвирещи плочи,
в телевизионни и радио програми, изнесъл е много концерти в България и чужбина.

Илия Фортунов, заедно с Л. Кавалджиев и др. е участник и съавтор в саундтрака на първия, посветен специално на електроакустичната музика, български сюрреалистичен филм “Подземни тайнства”, както и в редица други телевизионни филми с подобна тематика. През 1988 г. организира благотворителен концерт на автори и изпълнители на авангардна музика. През 1989 г. идеята на този концерт прераства в организирания първи български фестивал на електроакустичната и компютърна музика,
проведен в гр.Гоце Делчев.

Илия Фортунов доразвива редица насоки в рок музиката, джаз-рока, спейс-електрониката и съчетава елементи на джаз и класическа музика., вплитайки своето философско кредо “Човекът, Земята, Космосът”. Албумите му: “Осмози” (1995) и “Модус Вивенди” (1996), издадени
от Marco’s Music са негово потвърждение. Авторът има още два тематични цикъла: “От първо лице” и “Състояния”.

Илия Фортунов създаде школа от ученици, които следват неговото концепция. Авторът работи
и в тандем с известната наша хореографка Мая Шопова, която го инспирира за написването
на балетна музика. На 30 Май 1997 г. по негова музика, и по музика на Вангелис, в град Кротоне, Италия се състоя гранд-спектакълът за Питагор, поставен от Мая Шопова.

Появата на Илия Фортунов на страниците на списание Billboard през 1997 г. потвърди намеренията му за чисто музикално изкуство, породено от времето в което живеем, без съобразяване с модни течения и стилове в съвременната музика.

Иван Драголов е роден през 1958 г. Завършва математическа гимназия в Стара Загора.
През 1983 г. завършва тонрежисура в Държавната музикална академия "Панчо Владигеров" - София,
при  доц. М. Люцканов. Работи в Радио Стара Загора като звукорежисьор.

Автор е главно на театрална музика, в която използва възможностите на електронните инструменти.Създава предимно приложна музика. От 1990 г. започва създаването на компютърна музикална програма - "Виктория", която е израз на схващанията му за компютърно описание на музика. През 1993-93 г. с "Виктория" за DOS той реализира поредицата си "Етюди за Виктория" (-1 - 9).

През 1996 г. започва пренаписването на "Виктория" за Windows, като търсенията му в тази посока продължават."Виктория" поддържа йерархично и модално отношение на музикалната информация. Това позволява нотацията да бъде лаконична и гъвкава.

Повечето от използваните програмни техники са започнати като тестове в процеса на разработката на "Виктория". Информационният акцент в тях не е върху музикалния звук, а върху разполагането на музикалните събития във времето и по височина.

Йордан Колев е роден в гр.Полски Тръмбеш през 1936 г. Завършва Държавна Музикална Академия в София и учи “Композиция” при Панчо Владигеров. Той работи в областта на детската песен, поп музиката, камерната, симфоничната и електронната музика. Особено голяма популярност му донася “Песен за българката” наградена на Фестивала “Златният Орфей”.

Йордан Колев работи в областта на електранната музика от 1995 г. В своите симфонии с електронни средства, той развива различни музикални идеи свързани с извънземни съжети и настоящи събития.
Създал е голям брой научни трудове.

Kaktus Rain Project са: Георги Георгиев и Христо Павлов. Проектът е сформиран в края на Март 1999 г. В него се събират общите интереси на музикантите в областта на електронната музика. Целта им е – навлизане в клубното пространство и експериментиране с последните течения в техно музиката. Първата изява на формацията е на “Ъндърграунд Фест-а” през месец Юни в НДК.
Стиловете им са: хард хаус, електро бийт и хепи хардкор.
Проекта се занимава и със създаването на клубни ремикси на други групи и музиканти.

Кирил Пелтеков – Stamely свири на китара от 13-годишна възраст.
Групите в които е свирил са: “Диатомик” (1974-77) и “Нерв” (1980-82).
Сформира и свири в : “Feb Brass” (1983-85) и “Forte” (1980), с която е работил в Норвегия и Дания, и в която продължава да свири и понастоящем.

През 1992 г. създава свое звукозаписно студио – SGS (Stamely Groove Sound), което трансформира
в студио за аудио и видео през 1994 г.

Кирил Пелтеков е издал една учебна касета – “Improvising Styles” (1993), албумът “Beyond Fingers” (1994), и е направил няколко видео клипа и аудио-видео албума “Forte In Clubs” (1997).

Той е първият  у нас музикант, който осъществи  цикъла: композитор-изпълнител-сценарист-оператор на видео клипове, продуцент и издател на собствената си продукция.

От 1997 г. аудио студиото на Кирил Пелтеков прераства в “SGS Audio Video Records” в 3D формат

Любомир Кавалджиев е роден на 25.10.1942 г. в София.
Завършва музикалното си образовоние в Държавната музикална академия – София през 1966 г.
Специализира в Полша и Германия.
В момента работи в Института за изкуствознание към БАН – ръководител на секция “Информационни системи в музикалната култура”. Преподава и в Софийския университет
по специалността “Психология на изкуството” и в Техническия универстет – София.

Творчество и професионални интереси:
Две книги, много студии, статии и рецензии, включително и по теоретични въпроси на електронния саунд, отношението между музика и техника в съвременното общество.

От 1986 г. Любомир Кавалджиев започва и практическа работа в сферите на електронната и компютърната музика. Занимава се със саунд-дизайн, композиция на електроакустична музика,
Live електронни музикални импровизации, образователни концерти, тестване на софтуер и хардуер, преподавателска дейност и консултации относно музикалните възможности на PC компютрите. В момента завършва книга на тема: “Електронната и компютърна музика”.

Той има предпочитания към жанровете: спейс и фолк електрониката, както и концептуалната електронна музика, рефлектираща върху актуални теми.

Любомир Кавалджиев е организатор на Първия национален фестивал на електроакустичната музика проведен в гр.Гоце Делчев през 1989 г. Създател е на първата у нас мултимедийна информационна система, изпробвана успешно при архивиране на българска народна музика. Същата беше наградена през 1997 г. с 1-ва награда от Г-7 и Европейската комисия по проекта GIP.

Любомир Мицев е роден  през 1948 г. Завършва Държавната музикална академия
"Панчо Владигеров" - София (1973) със специалност виола, като същевременно
се занимава с композиция и дирижиране.

От 1985 г. работи в камерен ансамбъл "Софийски солисти". Автор е на Концерт за виолончело и оркестър, "Две импресии" за мецосопран, струнни и вибрафон, Соната за пиано, Соната за виола и пиано, на балетната музика "Рождената дата на инфантата", на "Медитации" за женски хор,
струнни и ударни (текст Дора Габе) и др.

От 1993 г. се занимава с електронна и компютърна музика. Сред творбите му в този жанр са "Synthyphonie" - музика за компютър (1996), "Пътят след пладне" - електронна музика в памет
на Иван Спасов (1997), "Калейдоскоп" - музика за виола и компютър (1999).

Хепънинги с група “СЛАВ” и Сдружение “Изкуство в действие”:“Сътворение” (‘91) и “1000а” (‘92).

Концерт-спектакъл с група “СЛАВ” – “СЛАВ – Live” (1992).

Издадени албуми:
I.    С група “СЛАВ”:
1. “Дихание” (1992, Riva Sound).
2. “Просветление I” (1995, DS Music).
3. “Всичко в едно” (1995, DS Music).
4. “Птици върху жица” (1997, DS Music).
5. “Пътуване в безвремие” (1997, DS Music).

II.  Компютърна и електронна музика в рецитала на М. Миндов по стихове на Г.Константинов
 “Обичам те дотук” (1996, DS Music).

Участва във всички фестивали за електроакустична музика:
1. с група “Дилема”  (1989-92).
2. самостоятелно (1993, 1998).
3. с група “СЛАВ” (1994-97).

Съорганизира Раздел “Компютърна и електронна музика” (1994-98) от името на DS Music,
заедно с Иван Вълков.

Предстоящи соло албуми осъществени изцяло с компютърна и електронна музикална апаратура:
1. Free Spirit (9 инструментални композиции и 2 композиции с вокал с участието на:
                         Сестри Бисерови и Анна Лозанова).
2. Take What I Got (14 чужди “велики” парчета и 6 песни на автора, изпълнени изцяло от него).
3. Suspended Disbelief (5 инструментални композиции).

Стефан Илиев е роден  през 1946 г. Завършва СМУ "Любомир Пипков - София, със специалност пиано и Държавната музикална академия "Панчо Владигеров" - София, със специалност композиция в класа на проф. П. Хаджиев. Пише във всички музикални жанрове: симфонична, хорова, камерна, детска и пр. музика; автор е на музика към театрални постановки, радиопиеси и филми.

Професионалните му интереси са адресирени и към създаване на музика с педагогическа ориентация, плод на което са и авторският му Албум за пиано за деца, Вокализен практикум и др. Специализира теория на музиката, както и масовите комуникации и културния менинджмънт. Публикува в научни издания у нас и в чужбина. Носител е на международни награди от музикалните конкурси за композиция "Пиано Дуо Композиция" в Токио (Япония), ХХIV конкурс за композиция
във Фармингтон (САЩ) и др.

В последните десетина години насочва вниманието си към електроакустичната и компютърна музика, произведенията му са изпълнявани и премирани на престижни международни форуми:
лауреат е на Юнеско на II Трибуна за електро-акустична музика (1988), участва в IХ и ХХ Фестивали на експерименталната музика "Синтез '89" и "Синтез '90" в Бурж (Франция), където прозвучава и произведението му "Посвещения", в "При Арс Електроника" в Линц (Австрия) и др.

Светослав Заров е роден в София през 1980 г. от тринадесет годишен се занимава с музика, а от 15 годишен започва да свири на пиано. През 1995 година е приет в средно музикално училище “Любомир Пипков” със специалност “Класическо пеене”.

От 1995 г. свири освен самостоятелно и с с група “Диамант” като използва електронни и компютърни музикални изразни средства в различни съвременни стилове.

Формация TRIБUNAL е основана в София през 1996 г. В нея участват Благой Димитров и
Иван Трайков (Шулц). Стилът им е обусловен изцяло от стремежа за най-пълна употреба
на съвременните възможности за моделиране на звука.

Композициите на TRIБUNAL са потопени в атмосфера на trance-ambient и електронен неосимфонизъм, дозирано съчетани със силата на българския фолклор, без да бъде увредена красотата и достолепието му.

Благой Димитров е роден в София през 1970 г. Съосновател е на група “Агресор” през 1987 г.
в която е бил вокалист и соло китарист, и с която има издадени 2 албума. През 1995 г. полага началото на собствено звукозаписно студио за електронна и компютърна музика.

Иван Трайков (Шулц) е роден в София през 1966 г. Той е сценарист, режисьор и музикален оформител на 10 рекламни видеофилма. Автор е и на 2 рекламни видеоклипа, излъчвани по БНТ. Има участие със собствени материали в конкурс на MTV, и е създал, заедно с Благой Димитров, документалният видео-филм “Следващо утро над Родината”. Студент е в Нов Български Университет, специалност “Кино и телевизионна режисура”.

Валентин Лазаров е роден през 1976 г. От малък свири на пиано и участва в няколко детски инструментални групи.

През 1988 г. излиза първата му плоча с групата “Ema & Villi”.

През периода 1989-97 г. е участвал във всички фестивали за електроакустична, компютърна и електронна музика, както и в много радио и телевизионни програми, и със свои композиции
в мега-спектаклите на Симо Лазаров.

През 1994 г. за първи път се представя на няколко международни фестивали за компютърна музика – Ars Electronica в Линц, Австрия, ISEA в Хелзинки, Финландия, и в световната конференция по компютърна музика ICMC в Аарау, Дания. Участвал е и на представителният концерт по повод 25-та годишнина на фестивала “Синтез”, организиран от Асоциацията за експериментална и електронна музика в Бурж, Франция. С произведението си “Var & Val 95”, Валентин Лазаров взема участие и в конкурса за млади композитори на Фондацията “Русоло Пратела” във Варезе, Италия през 1995 г.

През 1994 г. Валентин Лазаров написва музиката за детският мюзикъл “Тайнствената планета, поставен в НДК,  и музиката към пиесата “Оловният войник”, поставена в НАТФИЗ.

Някои от най-значимите му произведения са включени в компакт диска от поредицата “Computer & New Age Music”, издаден през 1995 г.

През 1996 г. Валентин Лазаров изнесе първият си, а през 1997 г. вторият си самостоятелен концерт в София.

През 1997 г. той спечели авторитетна награда от фестивала за компютърна и електронна музика във Франция и през следващата година специализира в 6 световни звукозаписни студиа.
През Декември 1997 г. като демонстратор на музикални инструменти Yamaha, осъществи
турне-промоция в 5 български града, организирано от Dynacord, България.

През месец Май 1998 г. Валентин Лазаров спечели награда за композиция на Първия университетски конкурс за певци и инструменталисти “Св.Климент Охридски”.
През месеците Юни-Юли 1998 г. той специализира в института за електроакестична музика
в Бурж, Франция. Трите му пиеси направени в CIRCE студио са представени на френския фестивал за електроакустична музика SYNTHESE, състоял се през Май 1999 г.
През месец Октомври 1998 г. Валентин Лазаров участва в концерта на Симо Лазаров,
състоял се в Тел Авив, Израел.

През месец Април 1999 г., в рамките на XVI-то училище за мир в Марибор, Словения, Валентин Лазаров участва и в написването и студийното реализиране на музиката към филма What the baby dreams of (“За какво си мечтае детето”), осъществен от международен екип.

Владимир Андреев е роден в София през 1970 г. Завършил е Английската гимназия,
след което е работил една година в Ядрения институт на БАН, и е следвал една година “Информатика” в Софийския университет.

Владимир Андреев започва да се занимава с електронна музика през 1988 г. През следващата година създава своя сикуенсърна програма за компютър Правец 8Д, с която записва първите си инструментални пиеси.

През 1990 г. усъвършенства програмата и я нарича BONG, като я разширява с 8-битов семплер, собствена MIDI платка и интерфейс за преработения от него синтесайзър Vermona, който използва по това време.

През 1991 г. Владимир Андреев основава група “Тутакси”, а през 1993 и 1994 г. съответно групите: “Кактуси” и “Малки Трагедии”. Всички те приемат компютъра като основен елемент
в музицирането си и съчетават синтесайзърният с китарният звук и вокалите.

През 1994 г. Владимир Андреев е студиен консултант, а по-късно и компютърен специалист в рекламния отдел на UNICOMS Trading.

От месец Юни 1994 г. той работи като тон-режисьор и продуцент в основаното от него звукозаписно студио – Студио Х, специализирано в звукозапис на музика от съвременните стилове.

Владимир Джамбазов е роден  през 1954 г. Следва до 1979 г. валдхорна при проф. К. Стари в Държавната музикална академия "Панчо Владигеров - София.

До 1981 г. учи електронна и компютърна композиция при проф. Дирк Райт в ICEM и валдхорна при проф. Херман Бауман в Есен. Пак там през 1989 г. специализира отново компютърна композиция с Дирк Райт. Участва със свои произведения в известни европейски фестивали, между които Elektrocomplex във Виена и фестивалът в Бурж, Франция.

Негова музика и изпълнения са записани в БНР, WDR, ORF, Radio France, Deutchland Funk, Радио Ланка, както и от водещи звукозаписни компании, като Philips Digital Classics и Erdenklang (участия в компактдискове).
Произведенията му се изпълняват в редица европейски страни, в САЩ и в някои азиатски страни. Носител е на международни награди.

Автор е на Диалог за валдхорна и лента (1981) - награда в САЩ, "...като тихо застояване на времето" - говорна композиция (1985), "Среща" за маримба и лента (1986), "No contakt" I, II, III (1986), "Drum X-tet" за перкусионист и компютър (1993), "Piano Computrato" за пиано и компютър (1995), "Praying" - акузматична музика (1998), "Тайният живот на една корна" (1999) и др.

Владимир Нейчев е роден в гр.Русе през 1969 г. Завършва теоретичен клас, специалност “Цигулка” и ДМА – “Ударни инструменти в Естраден факултет.

От 1993 г. се занимава с компютърна и електронна музика. Работи изцяло с дигитални музикални средства и основно синтезира свои звукови тембри. Инструменталните му пиеси са в различни музикални жанрове.

1. АЛМАР Ко. ЕООД  / (ALMAR Co. Ltd.)

АЛМАР Ко. ЕООД  е фирма с история. Нейните служители са специалисти по дигитални аудио технологии и по-специално в компютърните. Фирмата е оторизиран вносител на софтуерните и хардуерните продукти на Steinberg GmbH (Германия), Waves (Израел), E-mu Systems (САЩ) и др.
и се занимава с разработване на компютърни платформи за работа с тях, както и с изследователска работа и програмиране на допълнения (plug-ins) за аудио програми.

Управителят на фирмата - Александър Марков, е един от пионерите на хард диск звукозаписа
в България.